Enzo Rodriguez, nuestro profe de Camera Raw, nos dejó otra vez entrar un poco en su clase para contarnos otro proceso de revelado que es posible aprender en sus clases.
Autor: admin
Siempre supe que quería combinar mis dos pasiones: el cine y la literatura
Milagros Amondaray, en su visita por Córdoba, no sólo estrenó su documental sino que se tomó un tiempo para respondernos algunas preguntas para Le Gazzete.
Camera RAW – (mini-tutorial) Edición zonal digital
Enzo Rodriguez, nuestro profe de Camera Raw, nos dejó entrar un poco en su clase para contarnos, brevemente, el proceso de revelado que es posible aprender en sus clases.
Salvador Dalí sobre la fotografía.
El 11 de mayo de 1904 nacía en Figueras el polifacético Salvador Dalí, también un apasionado de la técnica fotográfica, como dejó reflejado en este texto publicado en la revista L’amic de les arts, en 1927.
No estás solo en esto
Este sábado 30 de mayo a las 18 hs Museo Emilio Caraffa, vamos a estar proyectando la película documental “No estás solo en esto” de Milagros Amondaray, redactora del Blog Cinescala de La Nación online.
Ansel Adams y el Sistema Zonal
No existe nada más lindo que un cliente otorgándonos libertad de acción. Jean Franco – Ilustrador
Hoy conversamos con Jean Franco, diseñador gráfico y dibujante. Miembro fundador de la la Revista de Historietas CULIAU!, y entre muchas otras cosas, docente del curso de Ilustración
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Un Skype con Chistian Rodriguez
Christian estará el 5 y 6 de mayo en La Lumière Escuela dictando su seminario EL VIAJE COMO BÚSQUEDA DEL LENGUAJE PERSONAL.
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Crear algo que al escucharlo provoque bienestar. Juan Manuel Tossi – Sonidista
En nuestra primer encuentro entrevistamos a Juan Manuel Tossi, Técnico Superior en Sonido de La Metro y docente del Curso de Sonido para Cine y Tv de la Lumière Escuela.
Los fotógrafos clásicos que deberías conocer
Además de cultivar ciertas aptitudes y conocimientos, para capturar buenas instantáneas también se deben visualizar otras obras, especialmente las de fotógrafos clásicos. Estos son algunos de los fotógrafos y artistas que dejaron mas que su huella impresa en la historia. Te los presentamos a continuación.
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25/365 Días grises
25/365 Días grises.
SEPTIEMBRE 2015
Doble Exposición Aleatoria
Moño
Piedras
Fotografía – Material de estudio para Ingreso 2015
Descargá acá los apuntes para el ingreso a fotografía de la UPC.
Adobe Photoshop
CONTENIDOS
Mapa de Bits & Vectorial, Dimensiones en Pixeles, Resolución de la imagen, Resolución de Monitor, Resolución de impresión, Lienzos. Barra de Herramientas, Barra Menú y Ventanas.
– Herramientas de selección, pluma, varita mágica, lazo y marcos.
– Trazados,
– Aplicación práctica
– Filtro de Fotografía
– Formatos de imagen.
– Aplicación de imágenes para web e impresión.
Dictado por Soledad Bertolino y Ana Soteras
- Duración: 2 meses.
- Horario: Consultá horarios y disponibilidad llenando el formulario.
- Cursado: 8 clases – 1 asistencia semanal – 2 horas por clase
- Inscripciones: en efectivo en La Lumiére tienen un 10% de descuento.
73.365 Flower Eater
Ilustración: diseño de personajes
CONTENIDOS
– Principios fundamentales ¿Cómo dotar de “vida” a un personaje?
– Elaboración de personajes en base a un guion. Consideraciones de estilo y género.
– Construcción, anatomía y experimentación.
– Expresión. Exageración. Simbolismo
– Volumen, postura, lenguaje corporal, línea de acción.
– Criterios compositivos, contraste, equilibrio, constancia.
– Trabajando en base a referencia fotográfica.
– Ejercicios, prácticas.
INFO ÚTIL
Las clases son dictadas por Jean Franco, ilustrador con trayectoria y plena actividad en el campo. No es necesario contar con conocimientos previos. En el caso de tener trabajos propios, traerlos el primer día de clases.
Dictado por Jean Franco
*El curso se abrirá siempre que se llene el cupo mínimo.
*Ex alumnos no abonan matrícula
- Duración: 8 clases. 2 meses.
- Cursado: Se cursa una vez a la semana con una carga de 2 h por clase.
- Inscripciones: en efectivo en La Lumiére tienen un 10% de descuento.
Fiesta
Mimicry
Doble exposición
Desnudo
Producción de Sonido para Cine y TV
CONTENIDOS
Este curso es teórico práctico, donde se pondrá en práctica situaciones reales de realización audiovisual.
Introducción acerca de la física del sonido. Psicoacústica. Lenguaje audiovisual y tratamiento del sonido.
Preproducción: Presupuestos, requerimientos técnicos para un rodaje. Localización, escucha previsión de ruidos, acústica de la locación.
Grabación: microfonía, preamplificación, grabadores. técnicas de microfoneo inalámbrico, técnicas de operador de boom. El trabajo del sonidista en el rodaje y articulación con otros departamentos.
INFO ÚTIL
Requisitos: Interés por el sonido. Experiencia básica en informática.
- Duración: 8 clases.
- Cursado: Una vez por semana con una carga de 3 h por clase.
- Día y horario: Consultá días y horarios de cursado completando el formulario.
- Inscripciones: en efectivo (matrícula + primera cuota) en La Lumiére tienen un 10% de descuento.
Mujeres Migrantes
Fronteras
Mina de carbón en la India
73.365 Flower Eater
Sanchez Goldar – Performer
Bomba
El goce de lo no dicho
A vampire history
Brotes
RGB
Manifiesto de Caracas
Ciudad
57.365. Apoyo.
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Diseño Gráfico
OBJETIVO
Proporcionar a los estudiantes herramientas tanto proyectuales como técnicas para que puedan solucionar con un sustento sus tareas de diseño. Aprender a desarrollar piezas gráficas desde la idea hasta su producción.
CONTENIDOS
Introducción al diseño. Proceso de diseño. Composición y sus elementos. Especialización y amplificación.
EJE 1: Introducción al Diseño
Aproximación a las nociones, términos y herramientas de Diseño Gráfico. Áreas de trabajo y campo de acción. Modelos de color, tipos de resolución y formatos para trabajar con imágenes según su uso.
EJE 2: Proceso de Diseño
Generar un cimiento teórico para construir la estructura mental necesaria para el proceso de diseño. Demarcar un camino para concretar la pieza gráfica con fundamentos. Generar formar únicas usando todas las herramientas aprendidas.
EJE 3: Composición y sus elementos
Conocer los elementos de diseño por separado y experimentar la composición formal. Generar un afiche verbo-icónico (palabra-imagen) libre (justificar elecciones).
EJE 4: Especialización y amplificación
Afianzar los contenidos anteriores mediante ejemplos que inspiren y guíen en el trabajo final. Seránb clases sin ejercitación específica, para que el estudiante pueda enfocarse en el proceso del trabajo final. El objetivo es que tenga en cuenta estas especialidades para detectarlas cuando sean requeridas.
Trabajo Final
Utilizando todos los recursos aprendidos en las clases, el estudiante elegirá una producción audiovisual y realizará su póster. Un requerimiento será generar una pieza totalmente nueva. Lo ideal sería seleccionar una producción que no tenga póster; caso contrario, no se deberá copiar la clave visual/composición/elementos de la otra carátula.
Dictado por Jean Franco, Daniel Silverman, Alberto Finkielztein y Soledad Bertolino.
- Duración: 32 clases.
- Cursado: Se cursa dos veces por semana, con una carga de 2 h por clase. Una clase será destinada a la teoría y la otra a la práctica.
- Horario: Consultá horarios y disponibilidad llenando el formulario.
- Inscripciones: en efectivo (matrícula + primera cuota) en La Lumiére tienen un 10% de descuento.
Dirección de Cine Inicial
OBJETIVO
Poner en práctica las habilidades para imaginar, diseñar, guionar y filmar un cortometraje.
CONTENIDOS
Introducción a la elaboración de un guión, argumento, storyboard. Roles. El papel del Director. Planos y movimiento. Fotografía de estudio y fija. Montaje online y offline. Sonido. Iluminación para cine. Producción. Dirección de arte. Dirección de actores. Edición en laboratorio digital. Se trabaja interdisciplinariamente con estudiantes y profesores de otros cursos. Trabajo final en soporte digital.
Dictado por María José Cisneros y Gabriel Pimenta
- Días: Martes y Jueves – consultar horario.
- Duración: 32 clases.
- Cursado: Se cursa dos veces por semana, con una carga de 2 h por clase. Una clase será destinada a la teoría y la otra a la práctica.
- Inscripciones: en efectivo (matrícula + primera cuota) en La Lumiére tienen un 10% de descuento.
Dirección de Arte para Cine y TV
CONTENIDOS
El taller tiene como objetivo brindar a los participantes las herramientas necesarias para el desarrollo de la Dirección de arte en un proyecto audiovisual. Se introducirá en el mundo de las imágenes trabajando el diseño de arte como elemento fundamental de la composición y el significado. Se experimentará el proceso de diseño y la realización desde las génesis de los proyectos en un guión, hasta la puesta en escena en un rodaje.
Se estudiará cómo trabaja en la Dirección de arte, roles, campo de acción de la dirección de arte, características específicas para cine, series, televisión y publicidad. Los elementos plásticos de la imagen, Composición, elementos del encuadre y la fotografía en relación a la puesta en escena. Historia del arte. Desarrollo de vanguardias. Plantas. Bocetos. Teoría del color. Paleta de colores. Trabajo final: Desarrollo de proyecto. Trabajo con guiones cinematográficos.
INFO ÚTIL
Este taller está dirigido a todos los interesados en iniciar una práctica en Dirección de arte en la realización audiovisual y tengan una inquietud relacionada a los procesos de creación en esta área. Estudiantes de la carrera de Cine y TV, Teatro, Plástica, Diseño de indumentaria, Arquitectura, Diseño industrial, público en general.
El taller está a cargo de Carolina Bravo, Licenciada en Cine y Televisión de la Universidad Nacional de Córdoba. Desde 2003 trabaja como Directora de Arte en Cine, Televisión, Publicidad y Teatro, fue Asistente de Arte y Ambientación en numerosos largometrajes y obras de teatro. Ha desempeñado tareas como Escenógrafa junto a Lilian Mendizábal en el Centro de Promoción y Producción Audiovisual (CPPA) de la Universidad Nacional de Córdoba para los programas televisivos. En el ámbito educativo dicta talleres de Dirección de Arte en LA LUMIERE Escuela de Cine (2016- 2015- 2014),“Mapas estéticos” en Centro Cultural España Córdoba (2013) y “En el Set” en Muta Espacio Multidisciplinar (2012).
- Duración: 12 clases – 3 meses – 1 vez por semana – 2 horas por clase.
- Día: Consultar días y horarios completando el formulario.
- Inscripciones: en efectivo (matrícula + primera cuota) en La Lumiére tienen un 10% de descuento.
Adobe After Effects
CONTENIDOS
Introducción al programa. Ajustes del proyecto. Interface. Ventanas. Importación. Transformaciones. Valores. Animación. Keyframes. Trayectorias. Bézier. Velocidad. Precomponer. Máscaras y efectos. Exportación. Herramientas. Uso avanzado de máscaras para Chroma Key. Animación con elementos externos. 3D y Graphic Motion. Iluminación, Velocidad y Render.
INFO UTIL
Las prácticas se realizan en el gabinete informático. Si querés, podés traer tu notebook y trabajar en ella. Requisito: manejo básico de Windows.
- Duración: 16 clases – 4 meses
- Días y horarios: Consultar nuevos días y horarios completando el formulario.
- Cursado: Se cursa una vez por semana con una carga de 2 h por clase. Comienza en Abril.
- Inscripciones: en efectivo (matrícula + primera cuota) en La Lumiére tienen un 10% de descuento.
Manejo de Cámara
CONTENIDOS
Consiste en 4 clases teórico-prácticas acerca de qué es un megapixel, qué funciones tiene tu cámara, para qué sirven, cómo lograr efectos, balance de blancos, modos, referentes, composición, color, byn, retrato. La cuarta clase consiste en experimentar con lightpainting. Manejo de trípode, cómo fotografiar con poca luz, movimiento. Son clases prácticas y dinámicas, donde compartiremos fotos propias y ajenas, estilos, experiencias y aprendizaje técnico sobre la tecnología digital.
Dictado por María José Cisneros
- Duración: 4 clases
- Horarios: Consultá los horarios llenando el formulario
- Cursado: Se cursa una vez a la semana con una carga horaria de 2 h por clase.
- Sin costo de inscripción
¿Cuáles son los horarios de atención?
De lunes a viernes de 9:30 a 13:00 y de 16:00 a 21:00.
¿Dónde queda la escuela?
En Independencia 566, 2º piso, Nueva Córdoba.
¿Dictan cursos a distancia?
No, los cursos que dictamos son todos presenciales.
¿Entregan certificados?
Sí. Al finalizar el curso, si cumpliste con el 80% de las asistencias y entregaste el trabajo final, te damos un certificado firmado por directivos de la escuela y el/los profesor/es que dictó/dictaron el curso.
¿Puedo hacer más de un curso?
Podés hacer los cursos que quieras, mientras no sean niveles iniciales y avanzados al mismo tiempo.
¿Qué cursos comienzan en enero, marzo, mayo, agosto, octubre?
Adobe Première, Adobe After Effects, Adobe Photoshop, Manejo de Cámara, Laboratorio B&N.
¿Cuándo comienzan los cursos?
Nuestros cursos se dictan dos, tres o cuatro veces al año, dependiendo de su duración y de su fecha de inicio.
¿Necesito algún equipo especial? (cámaras, computadoras, etc.)
Para hacer los cursos no necesitás tener equipos: podés usar los de la escuela (no te los llevás a tu casa).
¿Qué requisitos se necesitan para hacer los cursos?
Los cursos de niveles iniciales no tienen requisitos. Para los niveles avanzados te tomamos una evaluación diagnóstica para saber si estás en condiciones de realizar el curso.
¿Hasta cuándo tengo tiempo de inscribirme?
Las inscripciones cierran una semana antes del inicio de clases.
¿Los materiales están incluidos?
Todos los materiales están incluidos.
¿Hay descuentos?
Recibís descuento:
Si tenés la posibilidad de abonar la totalidad del curso en efectivo 10% de descuento sobre el total.
Si hacés más de un curso a la vez tenés 10% de descuento en cada uno de ellos.
Si sos ex alumno de La Lumière (es decir que cursaste con nosotros y recibiste un certificado de que lo finalizaste exitosamente) tenés 5% de descuento.
Si trabajás o estudiás en alguna Institución que tenga convenio con la Lumière Escuela: Ministerios del Gobierno de la Provincia de Córdoba, Policía de la Provincia de Córdoba, Deelo, Gremio de Call Center, Universidad Provincial de Córdoba.
LAS PROMOCIONES NO SON ACUMULABLES.
LOS PAGOS CON TARJETA DE CRÉDITO NO RECIBEN DESCUENTO, SALVO CONVENIOS.
POR PROMOCIONES SUPERPUESTAS ES VÁLIDA LA DE MAYOR DESCUENTO.
¿Cuáles son las formas de pago?
Podés pagar en efectivo o con tarjetas de débito y crédito o con todos los medios online de Mercado Pago.
¿Cuándo se abonan las cuotas?
Las cuotas se abonan del 1 al 10 de cada mes. A partir del 11 cobramos un recargo del 10%.
¿Cuál es el costo de inscripción?
No cobramos inscripción. Los cursos tienen costos mensuales que varían de acuerdo a la carga horaria, la duración y los materiales que se utilizan.
¿Puedo reservar mi lugar?
Podés reservar tu lugar. Para eso tenés que llenar una ficha con tus datos y dejar una seña. Es importante que sepas que nuestros cursos tienen cupo, por lo tanto si el cupo se completa se dará prioridad a quienes hayan abonado la totalidad de la cuota.
Haciendo un TimeLapse con Lightroom
Plugin gratuito de Adobe Lightroom con los presets para armar nuestro propio time laps
Experimentación Fotográfica
CONTENIDOS
Este taller de Experimentación fotográfica nace en Córdoba, Argentina y ha migrado a Cusco- Perú y a Quito-Ecuador. El taller surge con la idea de sumergirnos en la fotografía no desde el costado técnico sino desde la creación y experimentación. Algunos temas que se desarrollarán en el taller son La Improvisación, la Imagen imaginaria -sobre la ceguera en la fotografía,- Retrato y autoretrato, la iluminación y la dirección fotográfica, el Perfil fotográfico vs personalidad fotográfica.
INFO UTIL
El taller está destinado a todos aquellos que estén interesados en vincularse con la fotografía desde el plano de la creación experimental, sin pretender llevarse consigo solo conocimientos técnicos, éstos serán resueltos de acuerdo a las necesidades que cada uno tenga para realizar sus trabajos. Es indispensable que cada alumno posea una cámara fotográfica cualquiera sea, reflex analógica o digital y/o compacta analógica o digital con la posibilidad de controles manuales.o, entre otros temas, para luego desarrollarlos como Trabajo Final de un cortometraje grupal.
Dictado por Laura Zanotti, Técnica en fotografía egresada del Spilimbergo. Se ha vinculado a la actividad fotográfica combinando su formación e interés en el teatro y audiovisuales. Ha trabajado para diversos colectivos de artistas, principalmente vinculados a la experimentación fotográfica. Ha realizado muestras colectivas e individuales. En los últimos años se ha volcado a la fotografía documental a través de un viaje por Sur América y Centro América.
- Duración: 12 clases
- Horario: Consultá horarios y disponibilidad llenando el formulario
- Cursado: una vez por semana, con una carga horaria de 2 h por clase.
- Inscripciones: en efectivo (matrícula + primera cuota) en La Lumiére tienen un 10% de descuento.
Diego Mina
Docente de Guión
- – Técnico Productor en Medios Audiovisuales (UNC)
- – Sse desempeña como docente de distintas asignaturas en la UNC y otras instituciones, además de dictar talleres, cursos y seminarios relacionados a la escritura de guiones y a la realización de cortometrajes.
- – Hace más de 10 años trabaja en Cine y Televisión como guionista, pero también ha ocupado los roles de consultor, camarógrafo, director y productor.
- – Además ha sido reconocido con premios y distinciones, fue jurado del “Concurso nacional de guiones de cortometraje: el bicentenario, los jóvenes y el cine” (San Luis Cine) e integrante de un proyecto de investigación perteneciente a SeCyT.
- – Consultor de guión de la serie Edén y del largometraje Hipólito (Córdoba)
- – Fue co-guionista del unitario documental “Un día, todos los días – Migrantes peruanos en Córdoba”
- –Entre sus últimos trabajos se destaca la participación como co-guionista del largometraje “Como una novia sin sexo” y de la miniserie “Casa de familia” (proyecto ganador del Concurso Series Federales de Ficción 2016 – INCAA).
- – Es integrante del proyecto de investigación “Comunicación/Educación Transmedia” (Secyt) y fue autor del capítulo “Estructuras de trama múltiple”, del libro “Los amigos del guion, leer y escribir historias audiovisuales”.
Gabriel Pimenta
Socio-Fundador y Docente de Dirección Cinematográfica.
- – Realizador cinematográfico formado en Buenos Aires en la ENERC.
- – Gerente Comercial y de Comunicación de La Lumière Escuela.
- – Managing Partner of 48 Hour Film Proyect Córdoba.
- – Investigador en el área de educación y acción cultural del Malba.
- – Director independiente de documentales, ficciones y comerciales.
Bio.
Nació en abril de 1983: es argentino de la ciudad de Buenos Aires.
Se recibió de Técnico en Comunicaciones Publicitarias en las Escuelas Técnicas Raggio.
Se formó como realizador audiovisual en la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), que depende del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales.
Fue guía investigador del área Educación y Acción Cultural de los programas públicos del Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA).
Desarrolló la comunicación institucional del tercer Festival de Cine Independiende del FEISAL (Federación de Escuelas de la Imagen y el Sonido de América Latina).
En 2010 se radicó en la ciudad de Córdoba, y trabajó como docente en varios institutos orientados a la comunicación y el arte.
En 2012 fue premiado como Mejor Productor Joven por la muestra “10×10 cba” en los premios al arte y la cultura de La Cupula Award.
Ese mismo año funda junto a otros 3 socios La Lumiére Escuela Audiovisual. Hoy desempeña la gerencia Comercial y de Comunicación de dicha institución.
En Marzo de 2019 se convierte en uno de los tres Managing Partner del 48 Hour Film Proyect Córdoba.
Escritura de Guión para cine y tv
CONTENIDOS
El objetivo del taller es transitar la escritura para cine y televisión, materializando ideas e inquietudes personales a través del desarrollo de guiones de cortometraje.
Se tratarán las particularidad de la escritura audiovisual y la utilización de software de guión. Producción de ideas y creatividad. temas, personajes y situaciones como disparadores narrativos. Herramientas de escritura y el estilo del guionista, lectura y análisis de guiones. la creaciónde personajes, tipos de personalidades y arcos dramáticos. La escritura de diálogos, subtexto y uso del silencio. La construcción de la estructura y el manejo de la trama. Pricipales géneros y estilos cinematográficos. derecho de autor y protección de obras.
Dictado por Diego Mina
- Duración: 12 clases – 3 meses
- Horario: Consultá horarios y disponibilidad llenando el formulario.
- Cursado: Se cursa una vez por semana, con una carga de 2 h por clase.
- Inscripciones: en efectivo (matrícula + primera cuota) en La Lumiére tienen un 10% de descuento.
Josefina Rojas
Socia-Fundadora y Docente de Fotografía Inicial
- – Fotógrafa.
- – Licenciada en Cine y Televisión, UNC.
- – Técnica Productora en Medios Audiovisuales, UNC.
- – Coordinadora académica de La Lumière Escuela.
Marco Haidar
Socio-Fundador
Docente de Fotografía Inicial y Laboratorio Blanco y Negro
- – Estudió fotografía de la Escuela Lino Enea Spilimbergo.
- – Director general de La Lumière
- – Managing Partner of 48 Hour Film Proyect Córdoba.
- – Fue fotógrafo para la agencia estatal Córdoba Ambiente.
- – Fotógrafo de la revista La Central.
Bio.
Nacido en México el 29 de marzo de 1982, nacionalizado argentino.
Actualmente vive en Córdoba donde realizó sus estudios académicos. Es
Técnico Superior en Fotografía, recibido de la Escuela Superior de Artes
Aplicadas “Lino Enea Spilimbergo”, Facultad de Arte y Diseño (Universidad
Provincial de Córdoba). Fue el primer alumno en presentar, como trabajo final,
un fotomontaje audiovisual.
Se especializó en el posgrado en “Emprendimientos Creativos” de la Secretaría
de Extensión de la Facultad de Ciencias Económicas de la Universidad
Nacional de Córdoba. Trabajó como fotógrafo de paisaje, flora y fauna en la
Agencia Córdoba Ambiente, colaborando en el registro de todas las áreas
naturales de la región.
Realizó diferentes trabajos como fotógrafo, copiador de laboratorios
fotográficos y ploteos. Fue fotoreportero en la revista La Central y tuvo su
propia agencia fotográfica, que se desarrolló en fotografía de producto,
sociales, publicidad e institucionales. Actualmente es socio fundador y Director
de La Lumière Escuela de Fotografía, Cine y Diseño. Actualmente también ejerce
como uno de los tres Managing Partner del 48 Hour Film Proyect Córdoba.
Fotografía Inicial
CONTENIDOS
El curso de Fotografía Inicial está destinado a aquellas personas interesadas en aprender a usar su cámara reflex digital o analógica de manera profunda e intensiva.
Los contenidos del curso incluyen Historia de la fotografía, Formatos, Objetivos, Manejo de cámara en Modo Manual, Diafragma, Velocidad de obturación, ISO, Sistemas de enfoque. Sistemas de Medición e introducción a la Iluminación. Composición y Sintaxis visual. El Retrato, el Paisaje y el Desnudo en fotografía. Fotografía blanco y negro, Laboratorio. Fotografía digital, Photoshop.
El curso se estructura en una clase teórica y una clase práctica. No es requisito tener cámara reflex para realizar este curso, ni experiencia previa. Incluye salidas.
INFO ÚTIL
No es requisito tener cámara reflex profesional. Los profesores del curso son Marco Haidar y Santiago Mondéjar en las clases teóricas y Josefina Rojas y Laura Zanotti en las clases prácticas.
Los materiales del uso del laboratorio estás incluídos y los apuntes también. El valor del curso no incluye el costo de las impresiones para el trabajo final, pero les entregamos un carnet de estudiante para que puedan imprimirlas con un importante descuento para fotógrafos profesionales.
Dictado por Josefina Rojas, Marco Haidar, Lali Zanotti y Santiago Mondéjar
- Horarios: Consultá horarios y disponibilidad ingresando al botón de +Info
- Duración: 32 clases.
- Cursado: Se cursa dos veces por semana, con una carga de 2 h por clase. Una clase será destinada a la teoría y la otra a la práctica.
- No es requisito tener cámara.
- Inscripciones: en efectivo (matrícula + primera cuota) en La Lumiére tienen un 10% de descuento.
¿Cómo me inscribo?
Para inscribirte llenás una ficha con tus datos y abonás la primera cuota del curso
Noelia Sarachaga
Docente de Dibujo Manga
– Diseñadora gráfica de la Escuela de Artes Aplicadas Lino Enea Spilimbergo, Córdoba, y cursó hasta el 3º año de la Licenciatura en Artes Plásticas de la UNC.
– Hoy se desempeña como docente además de realizar trabajos free lance.
– Desde el 2003 se dedica al diseño, a la ilustración y a la animación.
– Trabajó para centros culturales, académicos e instituciones de renombre.
– Fue jurado en concursos de dibujo y cosplay en la Animebash, CAF (Córdoba Anime Fest) y el Salón del Manga de Buenos Aires.
– Se declara fanática de El Señor de los Anillos y adora el anime de los 80′.
– Ganó el 2do lugar en un certamen de cosplay pero cuando le preguntan nunca devela de que personaje se disfrazó.
– Cuando dibuja SIEMPRE se mancha de tinta.
– Colecciona soundtracks de películas.
Santiago Mondéjar
Docente de Dirección de Fotografía Inicial
- – Licenciado En Psicología
- – Docente.
- – Fotógrafo free lance
- – Trabaja en Psicología comunitaria.
- – Pueden ver sus trabajos en: www.facebook.com/Laventanafotos
Dibujo Manga
OBJETIVO
El curso está pensado para que el estudiante aprenda las técnicas del dibujo, líneas, figura humana, perspectiva, aplicado a la creación de personajes, cómic y dibujo japonés.
CONTENIDOS
Historia del Manga. Estructura narrativa de guión para cómic, diseño del dibujo, técnicas de entintado, Hiragana y Katakana en onomatopeyas, color, tramado.
Dictado por Noelia Sarachaga
- Duración: 16 clases.
- Cursado: Se cursa una vez por semana con una carga de 2 h por clase.
- Horario: Consultá horarios y disponibilidad llenando el formulario.
- Inscripciones: en efectivo (matrícula + primera cuota) en La Lumiére tienen un 10% de descuento.
Curso de Iluminación – Fotografía II
OBJETIVOS
El objetivo de este curso teórico-práctico es brindar al estudiante los conocimientos necesarios para desarrollarse como fotógrafo profesional, tanto desde el punto de vista técnico como expresivo y artístico, haciendo hincapié en la importancia de conocer las características de la iluminación artificial, ya sea de luz continua o de flash, los modos de exposición y medición de la luz, y en los efectos lumínicos y expresivos que se pueden explorar en los distintos campos profesionales de la fotografía. Exposición y Fotometría. Histograma. Rango dinámico. Fuentes de luz. Triángulo de luces. Efectos lumínicos. Aspectos expresivos y narrativos de la iluminación. Iluminación con Flash. Flashímetro. Uso profesional de la Iluminación. Sintaxis visual. La imagen digital. Revelado digital en camera RAW.
INFO ÚTIL
Los profesores a cargo son Luciano Ricotti y Jonathan Reiccholz, ambos Técnicos Superiores en Fotografía (UPC).
REQUISITOS
*Manejo de cámara reflex en modo manual.
*Ex alumnos no abonan matrícula.
- Duración: 32 clases.
- Horario: Consultá horarios y disponibilidad llenando el formulario
- Cursado: Se cursa dos veces por semana con una carga de 2 h por clase. Una clase está destinada a la teoría y la otra a la práctica fotográfica.
- Inscripciones: en efectivo (matrícula + primera cuota) en La Lumiére tienen un 10% de descuento.